1:35 Destroyed statue base

Die gestürzte Statue als Grundlage der Szene

Die Platte mit einer beschädigten Statue trägt eines der stärksten Sinnbilder, die sich in eine Vitrine stellen lassen: ein Denkmal, das jemand gestürzt hat. Die zerbrochene Gestalt und der leere Sockel erzählen von einer grundlegenden Veränderung, ohne dafür ein einziges Wort einer Beschriftung oder ein Schildchen unter dem Modell zu brauchen.

Silhouette und Komposition

Der liegende Torso bildet eine waagerechte Linie, gegen die eine senkrechte Gestalt zur Geltung kommt. Setzen Sie sie lieber hinter das Bruchstück der Statue als daneben, es entsteht Tiefe und der Betrachter liest die Abfolge der Ereignisse. Eine Aufnahme einer solchen Vignette gelingt am besten aus niedrigem Winkel, wenn der zerbrochene Teil in den Vordergrund rückt und die übrige Szene dahinter zurücktritt.

Verwitterter Stein Schritt für Schritt

Die Grundlage ist ein heller graubeiger Ton, auf den mehrere dünne Lasuren in wärmeren wie kühleren Tönen kommen. Die Bruchstellen des Steins lassen Sie heller als die umgebende Oberfläche, denn eine frisch freigelegte Fläche ist noch nicht vergraut. Auf die waagerechten Gesimse gehört Staub, in die senkrechten Partien dagegen dunkle Feuchtigkeitsbahnen, die herablaufen. Der letzte Schritt ist meist das feine Aufhellen der höchsten Punkte des Reliefs, mit dem sich die Statue optisch vom Untergrund hebt.

Wem wir ihn empfehlen

• Modellbauern, die eine Szene mit starker Aussage suchen
• Malern von Steinoberflächen und Statuen
• Gestaltern von Szenen aus verlassenen Städten und Parks
• Sammlern, denen es um eine markante Komposition geht

Das Stück wird mit Farbe und Patina vollendet; welche Gestalt am Ende dazukommt, hängt allein von dem Motiv ab, das Sie wählen.